Estructura de las clases en vivo
Las clases en línea Zoom siguen una metodología progresiva: comenzamos desde lo esencial y avanzamos hacia escenas más completas, siempre interpretando el tema de las clases desde la síntesis, la luz y la claridad narrativa.
Semana 1 — Punto de interés y escena sencilla
Iniciamos con una composición directa. Trabajamos un protagonista visual claro, aprendemos a separar lo indispensable de lo accesorio y a construir las primeras manchas con intención. Es el primer encuentro con el tema desde su forma más sencilla y comprensible.
Semana 2 — Luz, valores y jerarquía visual
Entramos en la estructura de la imagen: luces, sombras, contraste y lectura tonal. Esta semana ordenamos la escena desde la luz y comprendemos cómo dirigir la mirada sin depender del detalle. Es el paso donde todo empieza a tener profundidad.
Semana 3 — Composición y escenas con mayor información
La escena se vuelve más rica. Integramos ritmo visual, balance, relaciones espaciales y decisiones de síntesis que sostienen una pintura más elaborada. Es el momento de entender cómo organizar la complejidad sin perder intención.
Semana 4 — Integración y resolución final
Cerramos uniendo todo lo aprendido: estructura, luz, jerarquía y composición. El alumno resuelve una escena más completa, aplicando criterio en cada decisión y construyendo un proceso claro que después puede adaptar a cualquier motivo.
El enfoque es siempre el mismo: interpretar, no copiar; sugerir más con menos; y desarrollar una mirada capaz de leer, entender y transformar el tema de las clases en una pintura con intención.
Asesorías 1:1 — Acompañamiento personalizado
Puedes complementar tus clases con una asesoría individual para avanzar más rápido y con claridad.
La asesoría 1:1 incluye 2 sesiones de 60 minutos por $1,200 MXN, vía Zoom.
En estas sesiones trabajamos:
Revisión detallada de tus pinturas,
Objetivos personales,
Ejercicios específicos según tu nivel,
Correcciones puntuales,
Recomendaciones de práctica,
Un plan de avance para fortalecer tu criterio y tus decisiones visuales.
Es la opción ideal si buscas seguimiento más cercano, apoyo personalizado y acelerar tu proceso mientras tomas las clases del mes. Para contratar la asesoría, escríbenos directamente por WhatsApp desde el botón de contacto.
Lista de materiales
Bloc de papel para acuarela (300 g, ideal 100% algodón; tamaño A4 o carta)
marcas recomendadas: Arches, Baohong, Motarro, Magnani y HahnemuhleAcuarelas (en pastilla o tubo) marcas recomendadas: nivel principiante Obertone o Cotman; nivel intermedio
Daniel Smith, Schmincke, White Night y Winsor and Newton / Lista de colores: Azul ultramar, Lavanda, Buff Titanium, Amarillo Hansa, Amarillo Napoles, Verde Viridian, Verde Undersea, Quinacridone Siena, IndigoPinceles redondos de pelo sintético (dos tamaños: mediano y grande)
marcas recomendadas: Herend, Escoda y PintoLápiz 2B 4B
Borrador suave
Recipiente para agua
Atomizador de agua
Masking tape para fijar el papel
Base de MDF medidas 38x28cm
Opcional
Brocha tipo Hake
Papel extra para pruebas
Trapo absorbente
Clases en línea. Metodología
Clases impartidas por
Mauricio López, artista visual y especialista en acuarela con más de nueve años de experiencia enseñando e interpretando el paisaje. Su trabajo se centra en la síntesis, la narrativa visual y la pintura al aire libre, una práctica que lo ha llevado a compartir su proceso en distintas ciudades de México y otros países.
Mauricio combina técnica, observación y claridad visual para guiarte paso a paso en la construcción de una escena completa, siempre desde la interpretación y no desde la copia.